Натюрморты Петра Кончаловского: еда и быт начала XX века

21 февраля 2026 года исполняется 150 лет со дня рождения великого русского художника Петра Кончаловского, последователя постимрессионизма, видного авангардиста и также яркого представителя соцреализма. К этому юбилею петербургский Русский музей подготовил масштабную выставку, которая откроется в апреле. Мы же пока решили сосредоточиться на натюрмортах художника, ощутимо влияющих на русский гастрономический образ.

Пётр Петрович Кончаловский уделял натюрмортам особое внимание на протяжении всей своей жизни. В его творчестве можно насчитать десятки работ, где продукты, посуда и кухонная утварь — главные герои картины. И все это работы, хорошо знакомые многим с детства, — по музеям, репродукциям, открыткам.
И если рассматривать натюрморты Петра Кончаловского с гастрономической точки зрения, то это еще и весьма увлекательно: тут и разнообразные фрукты, и хлеб, и рыба, и всевозможные напитки в красивой посуде, и всяческие кухонные принадлежности.
Благодаря этим подробностям — текстуре хлеба, блеску стеклянной бутылки, краскам скатерти и плотности персика — Кончаловский зафиксировал реальность быта начала XX века и сохранил визуальный архив повседневной еды. Таким образом давая нам возможность изучать приметы того времени и понять повседневный рацион и кухонные привычки городского жителя: как выглядели продукты, как их подавали и как сервировали стол.
Некоторые натюрморты Петра Кончаловского:
«Поднос и овощи»
1910 год

«Сухие краски»
1912 год

«Натюрморт. Персики»
1916 год

«Сосуды на красной скатерти»
1916 год

«Натюрморт. Овощи»
1916 год

«Хрусталь II»
1917 год

«Южный натюрморт»
1946 год

«Натюрморт. Красный поднос и рябина»
1947 год






